Il gotico in Italia e le arti figurative
In Italia, l'architettura gotica si sviluppò solo parzialmente, dando vita a quello che viene definito "gotico temperato", poiché manteneva elementi romanici. Alcuni esempi notevoli sono:
- Duomo di Milano
- Basilica di San Francesco ad Assisi
- Duomo di Siena
Definition: Gotico temperato - Variante italiana dell'architettura gotica che mantiene elementi dello stile romanico precedente.
La scultura gotica iniziò a staccarsi dal fondo dei bassorilievi, tendendo verso figure quasi statuarie. Si nota una maggiore attenzione ai dettagli naturalistici e all'espressione dei sentimenti, pur mantenendo alcuni atteggiamenti rigidi nelle figure.
La pittura gotica si allontanò dalle figure piatte e rigide bizantine. Nel Nord Europa era diffusa la colorazione del vetro, mentre in Italia predominavano l'affresco e la pittura su tavola (pale d'altare).
In Italia si svilupparono tre principali filoni pittorici:
- Scuola di San Francesco d'Assisi, influenzata dal gotico francese
- Scuola senese (Simone Martini, Duccio di Buoninsegna), che attribuiva grande valore al colore e alle linee
- Scuola fiorentina (Cimabue e Giotto), che introdusse un nuovo linguaggio pittorico caratterizzato da spazio, espressività e chiaroscuro
Highlight: La scuola fiorentina, con Giotto in particolare, pose le basi per il successivo sviluppo del Rinascimento.
Parallelamente, la scuola romana (Pietro Cavallini) anticipò un linguaggio più umano e realistico.
Quote: "La pittura gotica fiorentina, con il suo nuovo linguaggio caratterizzato dall'introduzione di spazio, espressività e chiaroscuro, sarà alla base del Rinascimento."
Questo periodo segnò una transizione fondamentale nell'arte europea, gettando le basi per gli sviluppi artistici dei secoli successivi.
