Gli affreschi di Giotto San Francesco d'Assisi rappresentano un punto culminante nell'arte medievale italiana. Ogni affresco è incorniciato da due colonne tortili dipinte che sorreggono un architrave all'intradosso a lacunari, con mensole affrescate in una prospettiva realistica e una cornice di coronamento. Ciascuna campata accoglie 3 episodi e, grazie alla prospettiva, sembra come se la scena si stesse svolgendo all'esterno.

Vocabulary: Intradosso - La superficie interna e concava di un arco o di una volta.

Gli Affreschi Giotto Assisi descrizione rivelano una straordinaria attenzione ai dettagli e all'ambientazione. Sotto il registro figurato sono dipinte una cornice marmorea e un tendaggio che imita un ricco tessuto ornato da motivi geometrici, aggiungendo profondità e realismo alla composizione.

Uno degli affreschi più celebri è "Il Dono del Mantello". La narrazione, da sinistra a destra, rappresenta San Francesco nell'atto di donare il suo mantello a un povero. Giotto utilizza il chiaroscuro per conferire naturalezza e volume a tutte le sue figure, che sembrano quasi emergere dal piano dell'affresco per proiettarsi verso l'osservatore.

Highlight: L'uso innovativo della prospettiva è evidente nello sfondo, dove alla sommità di due colline opposte si vedono un monastero (la chiesa di Assisi) e una città fortificata (Assisi stessa).

Le Storie di San Francesco Giotto riassunto mostrano come l'artista sia riuscito a catturare non solo gli eventi sacri, ma anche aspetti della vita quotidiana mai presi in considerazione prima. Ad esempio, nel "Dono del Mantello", un cavallo è rappresentato nell'atto di brucare l'erba, riempiendo l'intero settore inferiore sinistro dell'affresco.

Definition: Chiaroscuro - Tecnica pittorica che utilizza forti contrasti tra luce e ombra per creare l'illusione di volume e profondità.

La Cappella degli Scrovegni rappresenta uno dei massimi capolavori di Giotto, dove l'artista dimostra la sua straordinaria capacità di addentrarsi nella caratterizzazione fisica e psicologica dei personaggi, indagandone l'anatomia e l'espressività. La cappella, commissionata da Enrico Scrovegni, ha una struttura molto semplice: presenta un'unica navata coperta con volta a botte e illuminata da sei monofore, terminanti con archi a tutto sesto, mentre sul lato opposto si apre una piccola abside coperta con volta a crociera.

Example: Gli affreschi della Cappella degli Scrovegni narrano varie storie tratte dalle vite di San Gioacchino e di Sant'Anna, della Vergine e di Cristo, dimostrando la maestria narrativa di Giotto.

Le scene si svolgono da sinistra verso destra e dall'alto verso il basso, suddivise in tre registri sovrapposti. Ogni scena è separata dalla successiva da una larga cornice dipinta a motivi geometrici. Dopo l'ultima scena di ciascun registro, la cronologia della narrazione riprende con la prima scena del corrispondente registro sulla parete di fronte, creando un ininterrotto dialogo narrativo speculare.

Highlight: La disposizione degli affreschi nella Cappella degli Scrovegni crea un effetto narrativo unico, permettendo allo spettatore di seguire la storia in modo fluido e coinvolgente.

Giotto pdf e studi sulla sua opera rivelano come l'artista abbia innovato anche nella rappresentazione di dettagli tecnici, come la parchettatura del retro della croce. Questa invenzione nuova è realizzata con grande rigore geometrico, mettendo in evidenza la carpenteria lignea che rinforzava ogni croce dipinta.

Vocabulary: Parchettatura - Tecnica di rinforzo utilizzata nel retro delle tavole dipinte per prevenire deformazioni del legno.

La Vita di Giotto in breve ci mostra un artista che ha rivoluzionato la pittura medievale, introducendo un realismo e una profondità mai visti prima. Sebbene le informazioni su Giotto nascita e morte siano limitate, la sua influenza sull'arte italiana ed europea è innegabile e duratura.

Giotto, allievo di Cimabue, è considerato uno dei più grandi innovatori dell'arte medievale. Il suo lavoro al campanile della Basilica di Santa Maria del Fiore a Firenze dimostra la sua versatilità artistica. Citato da Dante nel Purgatorio e definito da Cennini come colui che trasformò l'arte del dipingere "di greco in latino", Giotto ricerca scuola media rivela come egli ruppe definitivamente con la tradizione medievale di origine bizantina per ricollegarsi a quella classica romana.

Highlight: La rivoluzione artistica di Giotto si basa sull'utilizzo di una nuova prospettiva e l'uso sapiente dei colori e del chiaroscuro, conferendo alle sue pitture una verosimiglianza, un volume e un taglio innovativi e sconvolgenti.

Quali sono le caratteristiche dello stile di Giotto? I corpi dei personaggi sono rappresentati con ulteriore e assoluta libertà. Lo spazio diventa molto più vicino a quello naturale, aiutando a dare chiarezza alla composizione e profondità alla scena. I cieli sono di azzurro intenso, i volti sono tutti diversi e con espressioni differenti.

Il Ciclo di Assisi, realizzato in collaborazione con Cimabue, è uno dei capolavori di Giotto. Questo ciclo, ispirato alle storie di San Francesco, occupa la fascia inferiore delle pareti longitudinali della chiesa di Assisi. Si compone di 28 affreschi di Giotto ad Assisi, quadrangolari di grandi dimensioni, leggibili in sequenza oraria partendo dal transetto di destra.

Example: Uno degli affreschi più famosi del ciclo è "Il Dono del Mantello", che rappresenta San Francesco nell'atto di donare il suo mantello a un povero, dimostrando la maestria di Giotto nell'uso del chiaroscuro e della prospettiva.