Influenze straniere sul Preromanticismo italiano

Il preromanticismo letteratura in Italia è fortemente influenzato da opere straniere tradotte in italiano. Tra le principali influenze troviamo:

1. Jean-Jacques Rousseau, che introduce il gusto per il sentimentale e l'attenzione alla vita del cuore.

2. Johann Wolfgang von Goethe, con "I dolori del giovane Werther", che rappresenta lo Sturm und Drang tedesco.

Definition: Sturm und Drang: movimento letterario tedesco (1770-1785) che anticipa il Romanticismo, caratterizzato da passionalità primitiva e ansia di libertà assoluta.

3. Friedrich Schiller, con la tragedia "I Masnadieri", e Friedrich Maximilian Klinger, autore del dramma "Sturm und Drang".

4. La poesia "cimiteriale" inglese, con autori come Edward Young e Thomas Gray.

Example: I "Sepolcri" di Foscolo sono influenzati dalla poesia cimiteriale inglese, dimostrando la sintesi tra neoclassicismo Foscolo e sensibilità preromantica.

Lo Sturm und Drang rifiuta il classicismo, promuovendo l'arte come libera espressione della genialità individuale. Shakespeare viene idolatrato come simbolo di creatività istintiva e naturale.

La problematicità del concetto di Preromanticismo:

Il termine "preromanticismo" è stato contestato da alcuni critici, in quanto potrebbe semplificare eccessivamente la complessità del movimento romantico. Tuttavia, resta utile per comprendere le tendenze che anticipano e preparano il terreno per il romanticismo e neoclassicismo successivo.

Highlight: Il preromanticismo in Italia si configura come un periodo di transizione e sperimentazione, in cui elementi neoclassici e romantici coesistono e si influenzano reciprocamente.

Questa fase della letteratura italiana dimostra la complessità e la ricchezza culturale dell'età napoleonica, preparando il terreno per gli sviluppi artistici e letterari del XIX secolo.

Le premesse del Neoclassicismo

Il neoclassicismo letteratura si sviluppa in Italia durante l'età napoleonica, caratterizzandosi per elementi innovativi rispetto al classicismo precedente. Le scoperte archeologiche di Pompei ed Ercolano stimolano un rinnovato interesse per l'arte classica, supportato da studi approfonditi.

Highlight: Johann Joachim Winckelmann, archeologo tedesco, svolge un ruolo fondamentale nel definire l'ideale di bellezza neoclassica.

Winckelmann sostiene che l'arte greca incarni il bello assoluto ed eterno, caratterizzato da "nobile semplicità" e "calma grandezza". Questi concetti nascono dal dominio delle passioni e dall'armonia interiore, diventando principi guida per l'arte e la letteratura neoclassiche.

Il neoclassicismo si manifesta in diverse forme:

1. Classicismo rivoluzionario: ispirato ai modelli di Atene, Sparta e Roma come esempi di vita repubblicana.
2. Neoclassicismo napoleonico: trasforma l'estetica classica in una scenografia di potere, assimilando il regime alle forme imperiali romane.
3. Neoclassicismo profondo: rappresentato da autori come Foscolo, che vedono nell'antico un ideale di armonia e bellezza contrapposto al presente.

Example: Nelle "Grazie" di Foscolo, l'antico è visto come un mondo di armonia e vitalità, in contrasto con un presente oscuro e imbarbarito.

Il Preromanticismo

Parallelamente al neoclassicismo, emergono tendenze che anticipano il romanticismo, definite come preromanticismo. Queste si caratterizzano per:

• Esasperazione passionale e soggettiva
• Concentrazione sull'io
• Amore per il primitivo, il barbarico e l'esotico
• Atmosfere malinconiche e lugubri
• Ossessione per la morte
• Predilezione per una natura grandiosa e tempestosa

Vocabulary: Sensiblerie: termine francese che indica un'attenzione particolare alla vita del cuore e alle emozioni.

Queste tendenze preromantiche si manifestano anche nelle opere di autori neoclassici come Vincenzo Monti, Ippolito Pindemonte e Ugo Foscolo, creando una complessa interazione tra le due correnti nell'età napoleonica Italia.