Giovanni Pascoli: vita e opere

Giovanni Pascoli, nato nel 1855 a San Mauro di Romagna, è una figura centrale del Decadentismo italiano. La sua infanzia felice, trascorsa a stretto contatto con la natura, influenzerà profondamente la sua poetica.

Pascoli studia presso il Collegio Raffaello di Urbino, dove riceve una solida formazione classica. La sua vita è segnata da eventi tragici, come la morte del padre, che influenzeranno profondamente la sua visione del mondo e la sua produzione poetica.

Highlight: La poesia di Pascoli è caratterizzata da un forte legame con la natura e da una profonda sensibilità verso i temi dell'infanzia e della famiglia.

Tra le opere più significative di Pascoli troviamo "Myricae", una raccolta di poesie che include componimenti celebri come "Lavandare", "Novembre", "Temporale", "Il lampo", "Il tuono" e "X Agosto".

Example: "X Agosto" è una delle poesie più famose di Pascoli, in cui il poeta riflette sulla morte del padre attraverso l'immagine di una rondine uccisa.

La poetica di Pascoli si inserisce pienamente nel contesto del Simbolismo italiano, con il suo uso di immagini evocative e la sua attenzione alla musicalità del verso.

Il Decadentismo: origini e caratteristiche

Il Decadentismo nasce in Francia come movimento di artisti anticonformisti, in opposizione al moralismo borghese. Charles Baudelaire, con "I fiori del male", è considerato il precursore di questo atteggiamento. Il movimento si caratterizza per una forte componente di irrazionalismo, in contrasto con l'oggettività e l'impersonalità del Positivismo e del Naturalismo.

In Italia, il Decadentismo si sviluppa con caratteristiche proprie, con Giovanni Pascoli e Gabriele D'Annunzio come massimi esponenti. Il movimento si articola principalmente in due correnti: il Simbolismo e l'Estetismo.

Highlight: I tratti fondamentali del Decadentismo includono il rifiuto del metodo scientifico, il soggettivismo, la scoperta dell'inconscio, il ricorso al Simbolismo e l'Estetismo.

L'arte assume un ruolo centrale nel pensiero decadente, con l'affermazione della sua autonomia e superiorità. La teoria dell'"Arte per l'Arte" sostiene che l'arte debba obbedire solo a se stessa, liberandosi da criteri esterni di natura morale, politica o sociale.

Quote: "I Decadentisti affermano non solo l'autonomia dell'arte ma anche la sua superiorità."